LA
ILUMINACIÓN EN LA FOTOGRAFÍA NOCTURNA
Desde la
noche, en el que realizar fotografías se convierte en una actividad fascinante
Con la
llegada de la era digital, la técnica se ha depurado y adaptado, llegando a
unos niveles de calidad impensables hace unos años.
Fotografiar
en función de las condiciones del ambiente
Así, las
noches de luna llena son adecuadas para realizar paisajes de grandes
extensiones y las de luna nueva para obtener bóvedas celestes repletas de
estrellas
Retratando a la luna
La luna es
una gran fuente de luz nocturna . Una forma de poder retratarla en nuestro
encuadre es esperar a una fase de luna llena y realizar la toma justo después
del crepúsculo o antes del amanecer.
En el caso del amanecer la luna estará
poniéndose por el oeste y en el caso del atardecer estará saliendo por el este.
Bajo estas condiciones, en la llamada hora mágica o azul, la luz que hay en el
ambiente se encuentra bastante compensada con la que necesitamos para la luna y
el cielo.
Es posible,
entonces, realizar exposiciones relativamente cortas (entre 15 segundos y un
minuto).
La luna se
mueve a gran velocidad y trabajando con lentes angulares, si sobrepasamos el
minuto de tiempo de exposición (aproximadamente), esta saldrá movida y
deformada.
30 segundos
de exposición bastaron para fotografiar una salida de luna unos minutos antes
del atardecer
Despues de
la hora mágica se presentan problemas por diferencia tan grande, en cuanto a
intensidad entre la luna y el resto de la escena, imposible sacar ambas cosas con una exposición
correcta.
En
ocasiones, unas nubes sobre la luna pueden servir para eliminar parte de la
intensidad de esta y difuminar la sobreexposición de una manera elegante, por
lo que es conveniente estar atento a las posibles condiciones atmosféricas.
Si no
tenemos nubes, una solución es calcular un tiempo de exposición razonable para
la luna e iluminar el resto de la escena mediante el uso del flash (iluminar
poca superficie y poco tiempo), la luna se moverá poco
Cielos estrellados
Planificar
la salida una noche en que la luna no proporcione demasiada luz. Captar el
aparente movimiento de las estrellas. Las fotos realizados hacia el este y el
oeste, son los que producen trazos más largos. Diafragmas más abiertos
ensanchan los trazos de las estrellas, haciendo visibles un número mayor de las
que podemos percibir a simple vista, se hace casi imprescindible el uso del
flash . El tiempo de exposición suele ser más prolongado aunque la tendencia en
la actualidad es reducirlo aumentando la sensibilidad (el ISO) para sacar las
estrellas como puntos.
Una noche
sin luna parece haber más estrellas, un árbol iluminado con destellos de flash
Paisaje nocturno
Un gran
paisaje requiere de una fuente de luz capaz de iluminar grandes extensiones,
por lo que va a resultar difícil hacerlo con un cielo lleno de estrellas. Es
necesaria una planificación de la salida fotográfica que la haga coincidir con
una noche de luna llena o en los 3 días anteriores o posteriores.
La fotografía de paisaje nocturno se suele realizar
con diafragmas relativamente abiertos, con un angular medio a un f 5.6, o cerrar diafragma subiendo el
Contaminación lumínica
La fotografía adquiera una tonalidad rojiza o
anaranjada que, en ocasiones, no resulta agradable, un balance de blancos más
frío en la cámara ayuda a corregir esta dominante en el cielo.
El
flash
En
ocasiones, la luz del cielo no es suficiente para iluminar nuestro motivo.
Por
ejemplo, retratar a la luna por la noche fuera de la hora azul o cuando
teníamos un cielo estrellado y por tanto una luminosidad reducida en el resto
de la escena.
En tales circunstancias, se puede hacer uso del flash de mano
para comprimir el rango dinámico de la escena, siempre que el motivo a iluminar
con los destellos no sea excesivamente grande.
Así, por un lado, la luz que hay
en el ambiente capta la luna o las estrellas correctamente y por el otro el
flash ilumina el resto de la escena.
Durante el tiempo que dura la exposición,
mientras el obturador permanece abierto, se pueden iluminar, con el flash en la
mano, distintas zonas de la escena.
Lo más común es sumar la luz de diferentes
destellos en cada una de estas zonas por lo que es conveniente controlar el haz
de luz de la unidad de flash.
Para concentrar este haz de luz y controlar mejor
la región donde impactan los destellos, se puede usar un cono para el flash
(snoot) o un flash-extender (una lente fresnel que, a modo de lupa, concentra
la luz y la amplifica, logrando que llegue más lejos).
Para obtener una
correcta exposición del motivo iluminado con el flash, es fundamental hacer
diferentes mediciones de la exposición de la escena, elegir bien los parámetros
de la toma y calcular la potencia de los destellos teniendo en cuenta la suma
de intensidades, no sólo entre los propios destellos del flash sino también
entre la luz ambiente y la del flash.
En el caso de utilizar un filtro para la
corrección de la temperatura en el flash,
debemos tener en cuenta la pérdida de luminosidad que este genera en la
intensidad del flash.
El uso del
flash es efectivo no solamente cuando no hay suficiente luz para iluminar el
motivo, sino también cuando se desea subexponer el cielo para crear un aspecto
más nocturno.
Al igual que en las fotos diurnas, el flash nos da la libertad de
exponer de manera diferente el ambiente y el motivo a iluminar.
Si somos
capaces de iluminar con destellos de flash un motivo, la elección de la
medición del cielo queda a nuestra disposición y, así, regulando las dos
intensidades por separado (el ambiente y el flash), tenemos más libertad para
obtener la imagen que deseemos.
Una
fotografía iluminada mediante la técnica de la suma de destellos con flash de
mano, al que se aplicó un filtro de 1/4 de CTO para obtener una luz con una
dominante más cálida
Los
filtros de corrección de temperatura para el flash
Siempre que
se trabaje combinando la luz del flash con la del ambiente, ambas deben estar
igualadas en cuanto a temperatura de color para, así, poder realizar una
corrección perfecta en el balance de blancos de nuestra cámara.
Por ello, el
uso de filtros CTO (color temperatura orange) es tan importante.
Los CTO son
filtros de gelatina que se colocan delante de una fuente de luz para modificar
su temperatura; en el caso de ½ CTO, por ejemplo, la temperatura del flash pasa
de ser 5500 kelvin a 3800 kelvin.
En la mayoría de situaciones con
contaminación lumínica, el cielo tiene una dominante cálida. Esta dominante se
corrige mediante el balance de blancos en tungsteno o con una selección de
entre 2800-4000 Kelvin. Si el balance de blancos en esta posición provoca que
la dominante cálida desaparezca, también hace que la luz del flash, que es
blanca, parezca azul.
Si añadimos un filtro CTO al flash, igualamos las dos
luces y la corrección del balance de blancos será igual para las dos.
Los
filtros que más se suelen utilizar son el de ½ CTO y ¼ CTO. Además de los
filtros de corrección de temperatura, también podemos encontrar de diferentes
colores.
El uso de
filtros en el flash también está a disposición de la creatividad subjetiva de
cada uno; así, se puede usar un filtro de color verde para enfatizar el color
de la hierba o rojo en el interior de una ruina para simular el calor de una
hoguera.
Prepararnos
para salir
Para poder
realizar fotografía nocturna de larga exposición necesitamos una cámara que
disponga de modo “b” o “bulb”.
En este modo, el obturador permanece abierto
tanto tiempo como se mantenga pulsado el botón de disparo. El uso de un cable o
mando disparador sirve para mantener bloqueado este botón tanto tiempo como se
desee y un trípode se convierte también en un elemento fundamental para
trabajar con tiempos de exposición largos.
Estos son los materiales imprescindibles.
Otro
material que suele ser muy útil en la fotografía nocturna es un juego de
filtros degradados neutros, un flash con filtros de corrección de temperatura
(los CTO son los más usados), un flash-extender, un snoot, un nivel de burbuja,
un puntero láser, baterías de repuesto, una brújula y una linterna.
Un
flash-extender no solo ayuda a que el destello del flash llegue más lejos,
también concentra la luz ayudando a controlar cada destello con mayor precisión
Es
importante recordar teléfono móvil
Programar la salida en función de las fases
lunares, establecer el encuadre teniendo en cuenta el lugar de salida o puesta
de luna y hacer una visita al entorno a la luz del día evitará desagradables
sorpresas. Una vez allí, se deben decidir cuáles van a ser los parámetros de
exposición (diafragma, tiempo de exposición y sensibilidad) idóneos para que la
foto sea como esperamos y, en el caso de que se vaya a utilizar el flash,
decidir las zonas a iluminar y nuestra posición para realizar los destellos.
El
diafragma
Una abertura
de diafragma grande ayuda a acortar los tiempos de exposición e intensificar
las luces débiles, como las de las estrellas, pero reduce la profundidad de
campo en tomas de paisaje.
Por lo general, para hacer paisajes nocturnos,
utilizo un angular medio (24mm) a f5.6 y, si la profundidad de campo resulta
muy crítica con esos valores, suelo cerrar más el diafragma y aumento la
sensibilidad.
En otro tipo de fotografías donde puedo permitirme una menor
profundidad de campo, puedo abrir más el diafragma para hacer más evidentes las
estrellas (f4 por ejemplo). Por otro lado, cuanto más angular es la lente,
menos problemas habrá en utilizar diafragmas más abiertos.
El
enfoque
Se puede enfocar directamente sobre el sujeto de primer plano, si se
trata de sacar la máxima profundidad de campo en una escena de paisaje, a hiperfocales .
La
sensibilidad
Disparar a sensibilidades
bajas para minimizar el ruido (ISO 100), hoy en día existen tomas nocturnas de
pocos segundos a altas sensibilidades con unos niveles de ruido más que
aceptables.
Sobre un cielo con estrellas como trazos
o como puntos, la variable ruido ya no es tan influyente. Una alta
sensibilidad, que permite exposiciones con un tiempo más reducido.
Casi la totalidad de las
cámaras digitales poseen una opción en el menú de reducción de ruido, no solo
para las largas exposiciones sino también para las altas sensibilidades.
El
tiempo de exposición
Puesto
que el fotómetro de la cámara no funciona en el modo “b” o “bulb”, la medición
debe hacerse sin superar los 30 segundos. Para
poder obtener una exposición correcta con estos 30 segundos, se debe plantear
una combinación de un diafragma muy abierto y una sensibilidad alta.
Una vez
calculada la exposición, la ley de reciprocidad permite acomodar esta lectura a
otros parámetros (o cierre el diafragma o se aumente o disminuya la sensibilidad).
Así, cada
disminución de un paso de luz, bien sea cerrando un diafragma o disminuyendo la
sensibilidad en un punto, implica el doble de tiempo de exposición y cada
aumento, la mitad de tiempo.
Si la noche
no tiene luna y la luz de la escena es muy escasa, es muy probable que el
fotómetro de la cámara no sea capaz de medir la escena.
La fotografía, entonces, debe ser planteada bajo la iluminación del
flash. En estos casos, el tiempo de exposición va a depender del efecto que
queramos dar a las estrellas.
Personalmente, creo que una iluminación con algo
de luna (cuarto menguante) favorece más la escena iluminada por el flash, donde
los tiempos de exposición marcan una tenue luz en el ambiente que sitúa de
manera más agradable al motivo iluminado por el flash en el entorno.
Conclusiones
La técnica
para realizar tomas nocturnas (diafragma, tiempo de obturación, sensibilidad,
potencia y suma de destellos de flash, uso de filtros, etc) no deja de ser una
herramienta para poder obtener imágenes correctas.
El futuro de la fotografía nocturna vaticina una evolución
acelerada de la técnica llena de cambios, ventajas y posibilidades que, a día
de hoy, pueden parecer impensables.
Obtener constelaciones a mano alzada, exposiciones de fraccion de segundo, mas calidad, seguimiento de circular de estrellas.
