sábado, 5 de diciembre de 2020

Fotografía en clave alta y clave baja

 

 FOTOGRAFÍA EN CLAVE ALTA Y CLAVE BAJA

Una buena foto no solo es emplear una buena técnica, encuadre, ni la distancia focal, usar parámetros correctos etc. una buena foto es la que transmite emociones, sentimientos, es decir GUSTA. Una herramienta que genera sentimientos paz, tranquilad, ternura etc.es la clave alta y baja

 PASOS PARA FOTOGRAFIAR EN CLAVE ALTA

En clave alta necesitara mucha luz, la mejor manera son los focos de iluminación continua y justar tu cámara para que capte mucha, para ello abre el diafragma (f/3,5 a f/5,6, deben poner ISO 1OO y velocidad entre 1/5 a 1/10. También puede subir la exposición de + 1 o 2.

Por usar velocidad rápida necesitaras un disparador remoto y trípode. Un consejo más es el sujeto no se mueva

PASOS PARA FOTOGRAFIAR EN CLAVE BAJA

Y para qué no se olvide ahora el fondo de la foto será negro, sin brillo para no reflejar la luz.

Clave Baja no significa ausencia de luz, sino escasez. Debe ir dirigida a las partes que interés destacar en el sujeto. Si usas flash debe ajustarlo a potencia baja.

Ajustes de la cámara para que no tenga mucha luz, puedes ir probando con tu cámara la luz que da en la fotografía.

viernes, 4 de diciembre de 2020

Escenas y efectos en fotografía

 

Hay cámara, que llevan un botón que se llama “Escena” que lo que hace es optimizar los ajustes para de la escena que se va a tomar y creando creatividad, con tan solo seleccionar en el modo escena. Tan solo hay que encuadrar la escena y disparar.

No todas las cámaras llevan la Escenas y Efectos, si los llevan por que no usarlo, aunque es más aconsejable, poner uno los parámetros de diafragma, velocidad e ISO

La cámara ofrece una selección de modos de “escena” y optimiza automática.  Estas escenas de pende de la marca de la cámara, las más generalizas son:

Retrato. Si el sujeto está lejos del fondo, la cámara utiliza un teleobjetivo, dando detalles del fondo suavizados y brindar a la composición un toque de profundidad.

Deportes. Las velocidades de obturación rápidas congelan el movimiento en las tomas y destaca el sujeto dinámico. El flash incorporado y la luz de ayuda de AF se apagan.

 Primer plano o Macro.  Toma planta o insectos y objetos pequeños. Utiliza el macro para enfocar a distancias muy cortas.

Retrato nocturno Hace un equilibrio del sujeto principal y el fondo, aun con escasa iluminación

No todas las cámaras tienes las mismas aplicaciones en mi cámara fotográfica la Nikon D 7500 a demás estas aplicaciones llevan también puede hacer fotos en Playa y nieve, Puesta de sol, Amaneceres/ atardeceres, retratos a mascotas, luz de velas, flores, colores de otoño y gastronomía.

Otras cámaras llevan otra aplicación llamada “efectos”, no todas las cámaras tienen esta aplicación, en mi cámara llevas los siguientes efectos; Clave alta, Clave baja, Siluetas, Color selectivo, Efecto maqueta, Efecto marca juguete, Ilustración fotográfica, Pop, Super vivido y Visión nocturna.

“Los efectos” se pueden utilizar al tomar fotografías, haciendo se girar el dial de modo y girando el dial la opción deseada en la pantalla.

Tanto la escena como los efectos los ofrece la cámara para hacer buenas fotográfias sin que tengas que poner los parámetros a tu manera

miércoles, 2 de diciembre de 2020

Flash intergrádo en tu cámara como y cuando aprovecharlo

 

(Para aquellos que tiene flash en su cámara y no lo han usado)

FLASH INTEGRADO DE TU CÁMARA, CÓMO Y CUANDO APROVECHARLO

Hoy día las cámaras réflex llevan un flash incorporado, que resulta útil para hacer fotos y resulta practico, cuando no tenemos flash externo. Siempre lo llevas encima de la cámara y no precisa batería.

Controla la exposición

 Con ISO lo forman, la velocidad de obturación y la apertura de diafragma.

ISO es la sensibilidad del sensor a la luz, cuanto más alto es el valor ISO, más sensible se vuelve el sensor (es capaz de captar más luz). Cuanto más bajo, capta menos luz.

VELOCIDAD DE OBTURACIÓN abre y cierra el obturador de la cámara rápidamente, debes saber, a velocidades altas, se congela el movimiento, que a velocidades lentas en movimiento queda impreso en el sensor.

 APERTURA DE DIAFRAGMA

Es la apertura por la que entra la luz a través de las láminas sensor, cuanto más abierto está el diafragma, pasa más luz al objetivo y a reduce la profundidad de campo o zona enfocada. Con el diafragma cerrado, menos luz pasa al objetivo y mayor es la profundidad de campo.

Podrás trabajar en modo manual y cualquier situación incluso el flash integrado.

Configura el flash integrado en modo manual.

Con el sistema TTL, la cámara decide en función de la exposición y la distancia, la duración e intensidad del destello para cada escena.

En Manual nosotros decidimos qué potencia va a tener el destello del flash según los parámetros de nuestra toma.

 Como usar el flash de relleno

Si el flash lo utilizas como flash de relleno en escenas que tengan sombras, controlando la exposición y la intensidad del destello del flash, puedes eliminar o suavizar las sombras.

El flash integrado te será muy útil para retratos, a contraluz o con luces duras que provoquen sombras demasiado marcadas.

Como hacer un difusor a tu flash

Poner un papel seda como difusor al flash incorporado de tu cámara

Observa el alcance de tu flash o número guía del flash, el alcance del flash es sobre 5 metros dependiendo de la cámara, va bien para primer plano

Utilizar el flash cuando lo necesites.

No dejes que el flash este en automático o decida por ti.

Para foto con flash, siempre utiliza el modo Manual (M) o Apertura (A) de tu cámara. Nunca modo velocidad, ya que con flash la exposición la controla la Apertura y el movimiento lo congela el flash.

Siempre ISO manual para resultados consistentes y bajo tu control, nunca ISO AUTO, ya que eso va en contra de la elección manual de potencia que has hecho en el flash.

 Si quieres duplicar potencia de flash sin duplicar gasto de batería, duplica ISO. Con ISO 400 gastas mucha menos batería que con ISO 100.

Si quieres duplicar exposición general, también puedes duplicar Apertura (disminuyendo 1 paso de número f) Por ejemplo, vas de f5.6 a f4 haciendo tu foto el doble de luminosa)

La luminosidad del FLASH la controlas con la apertura no con el propio flash, ni con la velocidad.

Primero ajusta ISO y Velocidad para la exposición Ambiente. Busca siempre la exposición más brillante posible con la luz natural y un ISO bajo. El flash luego entrará a rellenar el resto y así se verá más natural. Y el ISO lo utilizarás como duplicador de potencia. Siempre ajusta el flash como elemento final.

Opción 1: Utilízalo en modo TTL para que ajuste la potencia por sí solo.

Opción 2: Déjalo en modo de potencia Manual para ajustarlo tú.

En modo TTL habrá un pre destello que le dice a la cámara cuánta potencia debe usar, en modo manual NO hay pre destello ya que la potencia la decides tú.

En modo TTL siempre sentirás un pequeño retraso desde que presionas el botón de disparo hasta que se toma la foto realmente.

Caso práctico:  Elige una escena y ubica algún modelo a fotografiar al centro. La idea es ver el  éfecto del flash en el sujeto y la exposición en el fondo. Ajusta tu exposición de forma tradicional sin el flash. Has que tu escena se vea natural recibiendo la mayor cantidad de luz ambiental.

No importa si la velocidad es baja 1/30 no es problema, prueba dentro de tu casa con ISO 100, f5.6 y 1/60.

Si es muy oscura la foto, baja velocidad y f si es necesario, hasta llegar a la exposición 0.0. Si no es suficiente, aumenta ISO en pasos completos 200, 400 pero nunca 125, 320, etc.

martes, 1 de diciembre de 2020

Flash integrado de tu cámara como y cuando aprovecharlo

 

FLASH INTEGRADO DE TU CÁMARA, CÓMO Y CUANDO APROVECHARLO

Cómo puede el flash integrado serte útil en tus fotografías, cómo podemos sacar beneficios, siempre lo llevas encima de la cámara y que siempre tiene batería.

APRENDER A CONTROLAR LA EXPOSICIÓN

Lo primero que deberíamos conocer esa la perfección es a controlar el ISO, velocidad de obturación y apertura de diafragma.

ISO Es la sensibilidad del sensor a la luz. Cuanto más alto es el valor ISO, más sensible es capaz de captar más luz. Con ISO capta menos luz, pero da más nitidez.

VELOCIDAD DE OBTURACIÓN. El obturador abre y cierra la luz que llega al sensor, altas velocidad se congela el sujeto a velocidad baja se produce movimiento en el sujeto.

APERTURA DE DIAFRAGMA

Es la apertura por donde que entra la luz a través de las láminas de diafragma hasta nuestro sensor.

A más abierto el diafragma, más luz entra por objetivo y reduce la profundidad de campo o zona enfocada. Por el contrario, cuanto más cerrado está el diafragma, menos luz pasa al objetivo y mayor es la profundidad de campo o zona enfocada.

Triangulo de exposición lo forma el ISO, la velocidad y la apertura, lo puedes trabajar en modo manual, incluido el flash integrado.

CONFIGURA EL FLASH INTEGRADO EN MODO MANUAL

Si tienes una cámara réflex, puedes trabajar TTL busca esta opción en el menú de tu cámara.

Con el sistema TTL, la cámara decide en función de la exposición y la distancia, la duración e intensidad del destello para cada escena.

En Manual, nosotros fijamos qué potencia del destello del flash, según los parámetros fijados.

Menú->Menú ajustes personalizables->Horquillado/flash->Control flash incorporado->TTL/Manual (y otros).

UTILÍZALO FLASH DE RELLENO.

Puedes usarlo en relleno en zonas de sombra no deseadas. El flash integrado te será muy útil para retratos a contraluz o con luces duras que provoquen sombras demasiado marcadas.

HAZTE CON UN DIFUSOR PARA EL FLASH

En general no llevan difusor, puede hacerte uno, con papel de seda en el flash

Fotografía en blanco y negro

 

FOTOGRAFÍA EN BLANCO Y NEGRO

Lo primero que apareció en fotografía fue el Blanco y Negro, y aun ahora se sigue haciendo, a pesar de que el “Color” le resto espacio. Tiene su técnica, equipo, reglas o normas que debes seguir o aplicar para hacer buena fotografía.

No sé que tiene la fotografía de Blanco y Negro que tanto engancha.

Las imágenes en blanco y negro transmiten emociones y dramatismo, muestra imágenes de diferentes a como nuestros ojos la ven.

 Antes solo se conocía la fotografía en blanco y negro, no quiere decir que no tuviera su técnica, las líneas, formas y equilibrio de luces y sombras que daban la belleza y mensaje.

Trucos para fotografiar en Blanco y Negro.

 Trabajar en blanco y negro es práctica, práctica y más práctica. Algunos trucos te enseñaran al aprendizaje

Traducir los colores a la escala de grises. Cada color tiene su tono correspondiente.

Fijarse bien en las formas. En las luces y sombras y su contraste. Trabajar mucho las líneas y los patrones. Buscar texturas. Y pensar antes de disparar.

Las fotos que funcionan mejor en blanco y negro son aquellas que, no basan su composición en el color sino líneas, contrastes, en formas abstractas, espacios negativos. Dan dramatismo usado la claves altas y bajas.

Te vale cualquier cámara, siempre que lleve el formato RAW, con rango dinámico e ISO

Objetivos los que usas en macro, distancia focal 50mm y f 1,4 o 1,8

Filtros de densidad los que den larga exposición de día.

Consejos

 Evita zonas subexpuesta, puedes derechear el histograma y jugar con las sombras, y contrastes. Pon hacer las fotos en día nublados y luces puntuales. Deja te guiar por el histograma y no por lo que ves en pantalla.

Configura tu cámara en formato RAW da mayor información y no realiza ningún ajuste.

Olvídate de tomar la imagen en blanco y negro directamente desde la cámara, porque no conserva apenas información.

ISO siempre al mínimo posible dentro de cada situación. Balance de blancos automático.

Adobe RGB por que almacena más información y conseguirás mejores resultados.

Trabaja en modo manual.

Composición

  Una buena composición es la base de cualquier fotografía en blanco y negro.

Busca e Identifica un centro de interés. Utiliza la regla de los tercios para situar a tu protagonista dentro del encuadre. Busca las líneas, son potentes elementos compositivos para dirigir la mirada del espectador. Encuadra en horizontal y vertical.

Busca patrones, juega con el ritmo y a romper el ritmo. Busca puntos de vista diferentes y originales. Encuadra a través de marcos naturales (ventanas, puertas, arcos, árboles…).

Practica con el espacio negativo. llenar el encuadre. Juega con las luces y sombras como un elemento compositivo más.

El retrato en blanco y negro

Si hay un tema que le va perfectamente al blanco y negro son los retratos. Un retrato es por sí mismo, un tipo de fotografía llena de sentimiento, por lo que aunar al uso del blanco y negro, suele dar muy buenos resultados.

Busca fondos lisos o con poca información para destacar a tu protagonista. Utiliza la apertura de diafragma para desenfocar en fondo. Práctica con la clave alta y baja. Juega con la iluminación. Con las imágenes de alto contraste.

Paisaje en blanco y negro

Los paisajes en blanco y negro son auténticas oportunidades para conseguir imágenes impresionantes. Las texturas cobran vital importancia, tenlas en cuenta a la hora de decidir qué fotografiar.

La luz lateral, huye de los cielos aburridos de los días nublados son estupendos para la fotografía de paisaje. La niebla en general todo aquello que nos evoque emoción.

Al documental le va muy bien el blanco y negro.

Fotografiar en blanco y negro es por sí mismo un ejercicio de abstración, la fotografía artística va un paso más allá, busca principalmente transmitir una emoción.

fotografía artística de retrato en blanco y negro con mascarilla

Trucos para fotografía en Blanco y Negro

Aprende a ver en blanco y negro, puedes activar el modo monocromo de tu cámara, pero luego cambia a formato RAW.

Busca escenarios donde el color no sea el tema principal, las siluetas y las composiciones formales funcionan muy bien en blanco y negro, abre bien los ojos y procura retratarlas.

Ayúdate de las líneas para componer, huye de las imágenes empastadas (mejor busca escenas con contraste). Establece un centro de interés claro. Ayúdate de la apertura de diafragma para desenfocar el fondo y aislar a tu protagonista y utiliza una ISO lo más baja posible. Juega con las luces y las sombras en tus retratos. Compón a través de marcos naturales. Búsca escenas con texturas.

Una foto en blanco y negro sin emoción, es una imagen vacía.

Ejercicios y consejos para mejorar como fotógrafo

 

EJERCICIOS Y CONSEJOS PARA MEJORAR COMO FOTÓGRAFO

1 APÚNTATE A UN CURSO DE FOTOGRAFÍA

El ser autodidacta en fotografía es lento y precisa muchos esfuerzos, ey precisa mucho tiempo; dejas muchas cosas sin saber.

Lo mejor y más rápido es asistir a cursillo de fotografía, los hay de distinto nivel de inicio, y avanzados son ideales para desarrollar temáticas de fotografía. Es fácil saber donde y cuando tienen desarrollo, por la prensa, móviles y agrupaciones locales de fotografía.

2. ÚNETE A OTROS FOTÓGRAFOS

En asociación fotográfica o un grupo de amigos de la fotografía, comparte experiencias, aprendizaje, exposiciones y cursillos, etcétera.

3. LEE LIBROS Y REBISTAS DE FOTOGRAFÍA

4. PRESÉNTATE A CONCURSOS y MARATONES FOTOGRAFICOS.

5. EN REDES SOCIALES PUDIENDO SUBIR DIARIAMENTE TUS FOTOS

Y cuando te animo a redes sociales, es una forma de estar en contacto con la fotografía, aprender o recordar viendo y analizando fotos, a la vez que te diviertes y consigues exponer tus propias imagines que son valoradas por otros amantes de la fotografía y dan el “Me gusta”

6. PRACTICA

Ya sabes “la práctica hace al maestro”. Los concursos ponen a prueba tu creatividad y te obligan a desenfundar la cámara, pero no puedes limitarte sólo a estos eventos si quieres mejorar. Para avanzar hay que practicar, disparar y disparar. Una forma de aprender es repetir la misma fotografía desde distintas posiciones, altura y ángulos, cambiando los parámetros en tu cámara.

7. APRENDE DE OTROS

Es fundamental observar el trabajo de otros y crea tu propio estilo fotográfico.

8. Estudia las reglas, comete erres.

Prueba a saltarte las propias reglas para eso debes conocerlas antes y comparar unas fotos y otras.

9. SELECCIONA Y BORRA TUS FOTOS

Esta es una tarea bastante difícil, especialmente porque cuando fotografías algo suele ser con mucho cariño e interés, sé que a veces cuesta. Debe ser crítico con tu trabajo

10. DISPARA PARA DAR SENSACIONES

Nunca serás un buen fotógrafo si en tus fotografías no hay emoción, Una foto puede ser técnicamente buena, pero si no trasmite sensaciones estará vacía.

Otros consejos para ser buen fotógrafo

 

Otros consejos para ser buen fotógrafo.

1.Llevar siempre la cámara contigo 

Cuantas fotos buenas has dejado de hacer por no tener tu cámara contigo

2. Busca la Luz

La fotografía es luz, mira la luz, tiene prioridad y está en el ambiente. No solo es fundamental saber cuándo hay buena luz, sino entender como incide la los en los objetos, como cambia la luz a lo largo del día, como crea sombras, como es reflejada y absorbida por los objetos. Debes conocer y cómo se comportan la luz natural y artificial.

3. Selecciona un buen el fondo

El fondo es esencial en una foto y forma parte de la composición y colorido, el diafragma hace regulación de luz y hace conseguir nitidez.

4. Analiza al Sujeto

Cuando hagas retratos, analiza bien el sujeto al que estás retratando. Es esencial que detectes si hay elementos que puedan generar distracción y evites darles protagonismo.

Incluir elementos de composición, pero que o resten al segundo plano.

Tampoco debes olvidar es enfocar bien los ojos de la persona, para que salgan nítidos puede ser un contacto personal con el sujeto

5. Elige un buen encuadre

Si no usas buen encuadre resta valor a la imagen, no cortes las articulaciones.

6. Usa el formato vertical

El formato vertical va muy bien en retratos, en edificios, arboledas y cascadas Debes cargar  el peso de la imagen en la parte inferior del encuadre.

7. Cambia el Punto de Vista

Toma distintas fotos cambiando la perspectiva, si cambias el ángulo de toma tu foto gana estética y originalidad

8. Aprende las reglas fotográficas y si no te gusta rómpelas.

Hay normas o reglas que no debes cambiar, la de tercios, la de mirada, la de horizonte son inquebrantables. Son normas fáciles de entender y de aplicar, no debes de seguirla al pie de la letra.

9. Debes conoce tu cámara bien

Empieza por leer el manual de tu cámara, donde están los botones para tocar para una función determinada y saber que se consigue ganar seguridad a la hora de usar tu cámara

10. No creas que lo sabes todo.

Analiza tus propias fotos, en composición, color simetría, ritmo, como está de luz, que hubiera mejorado tus fotografías.

 

11. Aumenta tu Equipo

Al comprar una cámara con un objetivo que no suele ser luminoso ni de alta calidad

El objetivo debe ser con arreglo al tipo de fotografía que vas a aplicar, así que tu accesorios, sean de buena calidad, luminosos

Un trípode o un flash externo también son accesorios básicos que siempre son muy útiles para cualquier fotógrafo.