domingo, 10 de enero de 2021

Primer plano

 

Primer plano fotografía

Para destacar la mirada o el gesto de una persona, y el encuadre va desde la cabeza hasta los hombros, indicado para el retrato del rostro, por destacar los detalles.

Tipos de planos en fotografía

Este término muy usado en el Cine, el plano abierto o cerrado modificado por la distancia focal.

Plano general que toma a la persona en su totalidad.

Plano americano o tres cuartos de películas americanas, capta hasta las rodillas, se usa para captar varias personas.

Plano medio toma desde la cabeza hasta la cintura.

Plano medio corto va desde la cabeza hasta el pecho es enfocar a la persona aislándola de su entorno.

Primer plano para destacar la mirada o el gesto de una persona, va desde la cabeza hasta los hombros.

Primerísimo primer plano desde la cabeza hasta la punta la barbilla, hay que enfocar bien y con profundidad de campo, para no estropear la captura del mentón.

Plano de detalle, es un plano creativo y resulta original no se debe confundir con fotografía macro.

sábado, 9 de enero de 2021

Como hacer una buena foto a una vela encendida a oscura

 

Cómo hacer una buena foto a una vela encendida a oscuras

Hacer una foto con la luz de una vela es todo un reto porque es un excelente ejercicio para empezar a dominar los secretos de la luz y del triángulo de exposición de la cámara. Pone en juego: Iluminación, apertura, sensibilidad, movimiento y la velocidad de obturación.

Estas son las razones básicas que pueden explicar que tus fotos no sean lo nítidas que esperabas. Lo primero el trípode, segundo la poca luz precisa largas exposición por eso utiliza trípode y disparador remoto.

Como fotografiar vela encendida a oscuras

 Medir bien la luz, es la clave se precisa una medición puntual, para medirla. Otro tipo de medición es subexponer, para que la toma salga demasiado brillante o sea quemada.

Parámetros de exposición se harán con modo manual o semiautomático, poniendo la sensibilidad alta.

En cuanto al diafragma, abrir al máximo (y lograr así, el mayor desenfoque), ya que vamos a usar trípode, casi es mejor elegir su punto dulce para lograr la mayor calidad, decidir la velocidad de obturación larga, puede que de varios segundos.

Otras cosas a considerar, disparar en RAW para tener mayor flexibilidad luego en el retoque. Desactivar el balance de blanco automático y ajustarlo a una temperatura de color de entre 2.000 y 3.000º Kelvin.

No deberá preocuparte por el fondo, ya que lo normal es que salga subexpuesto.

miércoles, 6 de enero de 2021

Ejercicios fotográficos para progresar

 

 Ejercicios fotográficos para progresar

Los ejercicios fotográficos juntos con la práctica, te ayudaran para tener un estilo propio y a aprender hacer fotografía.

1. La constancia.

Los ejercicios fotográficos te harán creativo y detallista en tus fotos, entrenas tu ojo y mejoraras notablemente tu capacidad de observación.

2. Haz series fotográficas

Una serie fotográfica, son fotos que se hacen y tienen cosas en común, iluminación, temática, sujeto, sentimientos, colores etc. Todo esto nos enseña a planificar, para que todas las fotos por si sola sea interesante.

3.Entrenar nuestro ojo fotográfico.

Para buscar detalles, encuadres, distancias de cámara objeto, y para que sean el centro de interés de la fotografía.

Antes de disparar, observar el objeto u objetos que deseamos fotografiar y como quedaran después.

4. Hacer fotos si zoom.

Esto nos ayudara a mejorar la técnica fotográfica, probando varias posiciones desde él mismo lugar, probando varias posibilidades de composición con la misma distancia focal.

Un objetivo de focal fija te obligará a trabajar más tus propias composiciones, cerrar más el encuadre que se consigue acercarte al sujeto.  Con distancias cortas hay aberraciones en las fotos

5. Igual objeto, con diferentes perspectivas.

SI coges un pequeño objeto y haces varias fotos, no te salen dos iguales y más, si las haces con diferentes ángulos y perspectivas,

6. Igual sujeto, diferentes sensaciones.

Con un mismo sujeto, cambiando las variables de la fotografía, damos sensaciones distintas.   

El solo hecho de hacer las fotos desde distintos ángulos alrededor del sujeto cambia la fotografía, compruébalo.

7. Cuatro puntos de disparo

Escoge un elemento, hazle una fotografía desde cuatro puntos opuestos, veras qué diferencia hay, ahora hazle otras fotografías cambiando el ángulo de toma.

8. Adivinación parámetro

Se trata de adivinar los parámetros de una foto; diafragma, velocidad e ISO e incluso la distancia focal del objetivo e incluso la distancia focal mirando las condiciones de luz

9. Una foto con varios tipos de luz

Ver como es la luz que tiene distintas fotos, sabiendo que el tipo de fotografía de pende de las distintas luces, debe dominar las distintas luces en intensidad y dirección.

Para poder realizar este ejercicio necesitarás poder dominar la luz de la

de la escena, personas animales u objetos mirando el escenario y distintas iluminaciones,

10. Solo Blanco y Negro

La fotografía en B/N da dramatismo y enfatiza los detalles

Selecciona el monocromo, encontrarás marcados de sombras, rostros marcados por texturas y detalles.

Si inviertes tiempo sabrás qué parámetros son más adecuados para cada tipo de situación.

 11.Profundidad de Campo.

Donde mejor puede conocer la profundidad de campo y apertura de diafragma es usando un tablero de ajedrez, realizar distintas fotos sin moverte del mismo lugar o sin cambiar la distancia focal, solo modificando el número f.

 Primero intenta sacar nítida solo una pieza, después las piezas más cercanas a la primera fila, seguidamente incluya las más alejadas y finalmente, trata de captar nítido todo el tablero.

12. Aprende reflejos

 Realizar capturas de objetos, personas, edificios o animales, en una superficie reflectante.

Este tipo de ejercicio te ayudará a considerar nuevas formas de fotografiar cosas que te resultan familiares, pero añadiéndoles una dificultad extra. Les darás un nuevo punto de vista diferente y, seguramente, más interesante para el espectador.

13. Una foto cada hora de luz

Una foto cada hora a lo largo del día vera como cambia el efecto, al principio la luz es suave, se endurece al medio día, las sombras se pronuncian y endurecen. Haciendo esto te darás cuenta como se modifica la luz a lo largo de días y conocerás los pros y contra de la luz natural a lo largo del año.

martes, 5 de enero de 2021

Consejos para fotografiar las estelas de luz de los coches. .

 

Consejos para fotografiar las estelas de luz de los coches.

Las estelas de coches son fáciles de hacer, y espectaculares las líneas rojas o blancas, que forman los faros o pilotos de los coches por su movimiento

Cómo fotografiar las estelas de luz de los coches

1. Vehículo, por de noche y que se mueva

2. Imprescindible un trípode para captar estelas de luz de los coches

3. Busca un encuadre interesante, que incluya el o los vehículos en movimientos, por la noche. Si en el encuadre pones objetos, carteles, arboles, edificios etc. tus fotografías ganaran

4. Elige un punto de vista original para tomar estelas de luz, has picados, reflejos si lo hay pueden ser escaparates de edificios

5. Enfoca a la hiperfocal para fotografiar estelas de luz de los coches, conocer la distancia, y el diafragma

6. Establece la exposición para capturar estelas de luz de los coches. Una vez enfocada la cámara, has puesto la distancia hiperfocal que aseguran el encuadre quede en foco. La exposición correcta dependerá del diafragma, velocidad e ISO

En apertura, por el mismo que en hiperfocal, si cierras el diafragma aumenta la profundidad de campo, puedes compensar la luz, bien con el ISO o con el tiempo de exposición.

Siempre es recomendable trabajar con la ISO más baja posible, ya que trabajamos con exposiciones relativamente largas.

¿El tiempo de exposición es el necesario para captar las estelas de luz de los coches como deseamos? Y para que la fotografía quede bien expuesta. Realiza pruebas de 5 a 30 segundos para comprobar la densidad de la estela, función de la exposición te puede quedar sobreexpuesta entonces cerrar el diafragma al máximo y o usar filtros ND.

Usa un mando a distancia para captar estelas de luz de los coches y no utilices el flash para captar estelas de luz de los coches

 Hacer Fotos de Estelas de Luz.

¿Qué Son las Estelas de Luz en Fotografía? Son estelas que dejan las luces de objetos que están en movimiento y emiten luz de colores. Se basan en líneas que tiene fuerza de composición al ser observadas por nuestros ojos que se ven en las fotografías, solo son visibles al trabajar con tiempos de exposición largos

¿Cuál Es el Equipo Necesario?

Una cámara debe trabajar en modo manual o con prioridad a la velocidad de obturación

Un trípode es un aliado sino un imprescindible por trabajar con exposiciones largas.

La Configuración de la Cámara, para que permita controlar el tiempo de exposición con modo Manual, nosotros fijamos el tiempo de exposición menos de 30 segundos, la apertura y el ISO.

El Modo Bulb es otra especie de Manual, pero superar los 30 segundos de exposición, y nosotros controlamos con el disparador remoto o intervalómetro.

Prioridad a la Velocidad de Obturación, fija el tiempo de exposición de la toma y la cámara calculará el resto de valores, como son la sensibilidad ISO y la apertura de diafragma.

Valores orientativos:

Velocidad de Obturación mínimo será de 10 o 15 segundos.

Apertura de Diafragma, valores entre f/5.6 y f/11 nos dan nitidez y buenas estelas.

ISO lo más baja posible, son poco lumínicos vamos a configurar la cámara con tiempos de exposición largos, por lo que al estar más tiempo haciendo la toma dejaremos pasar luz durante más rato al sensor de la cámara, y por tanto no hará falta recurrir a ISO's muy altos.

 

lunes, 4 de enero de 2021

Hacer un barrido fotografíco

 

Hacer un Barrido Fotográfico

El barrido consiste y captar un objeto que se mueve y se acompaña de un movimiento de la cámara, todos los barridos son de larga exposición.

¿Qué sujetos son idóneos para hacer barridos? Coches, camiones, motos, bicicletas personas, animales y objetos que se mueven.

¿Qué normas deben seguirse, para conseguir buenos barridos? Que el sujeto en movimiento este equidistante a la cámara antes y después de disparar, y seguir el movimiento de un móvil antes de disparar. También es importante que busque un fondo de la escena, pues debe salir movida y el sujeto que se mueve nítido

El Movimiento Perfecto para un Barrido

Lo ideal para las fotos hechas en barrido es usar con la cámara con un movimiento rectilíneo, homogéneo y constante o continuo.

¿Qué equipo usar?

Cámara en modo manual, que controle la velocidad de obturación, tiempo largo para que quede reflejado el barrido.

Es importante que el enfoque sea rápido y este calculado a la distancia a que se va a disparar, no olvides el trípode te será muy útil.

¿Cómo Hacer las Fotos?

Debes cuidar la luminosidad a la hora de hacer tu barrido. Las fotos las harás según el movimiento del sujeto y del sitio en que te coloques. Lo que debes tener presente es la velocidad de obturación, para que el sujeto te salga nítido. Otro punto importante es la distancia que hay entre tu cámara y el sitio por donde pasa el vehículo, en caso de usar de haber poca distancia, usa una velocidad de 1/100 ó 1/200 que te dará buena profundidad de campo. Los valores más corrientes son con velocidad 1/70. Si buscas barridos especiales puedes unas 1/30 o 1/50, pero te serán más difícil obtener.

La hora de hacer la fotografía es importante, pues no puedes bajar la obturación sin sobreexponer la imagen, a no ser que cierres el diafragma Recuerda que según el diafragma a si será la profundidad de campo.

Para conseguir buenos barrido, usa el modo manual de tu cámara y si no el modo de prioridad de velocidad.

La dificultad de ser creativo en lo barrido, los mejores son de coches, pero se puede usar cualquier sujeto que se mueva, pájaro, algo que cae, rueda que se mueva etc.

Recordad para que un barrido sea bueno, debe ir con movimiento tu cámara y del sujeto-

domingo, 3 de enero de 2021

Fotografía nocturna de larga exposición Primero pasos y equipo

 

Fotografía Nocturna de Larga Exposición: Primeros Pasos y Equipo

La fotografía nocturna de larga exposición se trata de un tipo de fotografía que captura la escasa luz nocturna usando elevados tiempos de exposición.

Descubriendo el mundo de la noche que es diferente al de día, pero las reglas composición es igual, pero con menos luz.

La fotografía paisajística o urbana, sólo iluminaremos los elementos a destacar, la iluminación no altera la toma.

La otra, una más creativa y artística, pintura con luz donde, pintaremos figuras, siluetas, esferas.

Exposición: Técnica y Control

El equipo básico incluye, una cámara que regular el tiempo de exposición, mediante el modo BULB, para disparar con tiempos superiores a 30 segundos.  Trípode es fundamental.

Disparador remoto, para evitar que las imágenes nos salgan movidas, disparando sin tocar la cámara.

Linternas y flashes para iluminar las escenas siendo básica su utilización. La luz del flash suele ser más difícil de controlar que la linterna.

 La linterna es muy recomendable llevarlo, para ver y configurar la cámara.

Geles usados para cambiar la temperatura y color de la luz.

Fotografía Nocturna de Larga Exposición: 1. Primeros Pasos y Equipo 2. Configurando la cámara 3. Tipos de Luz 4. La Luna y las Estrellas

sábado, 2 de enero de 2021

Guia de iniciación a la fotografía nocturna

 

Guía de Iniciación a la Fotografía Nocturna

La fotografía nocturna es un tipo de fotografía muy diferente por hacerse de noche o con poca luz y que comprende varios tipos, que requiere unos parámetros diferentes.

Cámara que pueda configurarse en manual, los objetivos luminosos para captar luz, será bueno un gran angular sobre todo para paisajes nocturnos, montados sobre trípode porque la velocidad será lenta para captar más luz y que la cámara no trepide. También usar un disparador remoto o un disparar con un intervalometro.

Luz frontal nos va ayudar y el flash externo podremos rellenar sombras

Flash externo: El flash externo nos va a ser muy útil en diferentes tipos de fotografía nocturna.

Velocidad de obturación separa lenta para captar luz, sobre 1/50 ó 1/30. La apertura de diafragma será grande para recibir más luz, también habrá que subir el ISO y sacar más estrellas.

Enfoque automático de tu cámara no funcionará, deberás alumbrar el sujeto con una linterna correctamente o calcular la distancia hiperfocal de tu fotografía nocturna.

Tipos de Fotografía Nocturna:

1. Fotografía Crepuscular

La fotografía crepuscular se realiza con los crepúsculos o hora azul justo cuando se esconde el sol, o justo antes de que salga, en la famosa "hora azul", es muy atractiva porque hay luz en el cielo En paisajes nos da una atmósfera mágica, con el amarillo/naranja de las farolas. Deberás usar velocidad lenta para ganar luz y no subir el ISO demasiado, solo podrás variar el diafragma.

2. Fotografía de Estrellas Nocturna

La fotografía de estrellas es una de las favoritas existen diversas opciones, capturar estrellas   se consiguen abriendo el diafragma al máximo, poniendo el ISO sobre 1600, cuanto más ISO más estrellas ISO, y de traza formando una circumpolar, con velocidad corta de 20 a 30 segundos según el diafragma y la distancia focal.

3. Fotografías de la Luna Nocturna

Sobre cuando está llena, en formas y detalles, cerrar diafragma, de f/5,6 - f/8 y ISO 100 o 200usar una ISO baja (100 o 200). Respecto a la velocidad de obturación, ten en cuenta que la luna va a moverse basta de usar tiempos más rápidos de 1 segundo por ejemplo 1/125 seg. y un teleobjetivo para acercarte, usa trípode

4. Trazas de Nubes

Para captarlas necesitarás un trípode, y configurar tu cámara con tiempos de exposición largos. Así podrás captar todo el movimiento de la nube, y se formarán unas trazas muy bonitas en el cielo de tu fotografía.

Para conseguir efecto de movimiento en nubes debe usar filtro de Densidad Neutra

5.Fotografía Nocturna Urbana.

 Puedes aprovechar la hora azul para captar el contraste entre las luces amarillas de las farolas y el cielo azul intenso.

Si quieres que el destello de las farolas tenga forma estrellada deberás cerrar bastante el diafragma (f/8 - f/16), pero deberás compensar con el resto de parámetros para poder suplir esa pérdida de luz.

Otra forma es disparar con velocidades de obturación lentas para captar las estelas de luz que dejan los coches al pasar.

7. Retrato Nocturno

El retrato nocturno es un tipo de retrato me Podemos encontrar dos tipos: el retrato nocturno urbano, donde las luces de la ciudad van a ser nuestra formamos, ya que las farolas no serán suficiente para poder exponer bien nuestra fotografía. Respecto a la velocidad de obturación, si no quieres usar un trípode te recomiendo usar tiempos no demasiado lentos 1/30 seg. mínimo,

8. Fuegos Artificiales

Los fuegos artificiales son también son fotos nocturnas de lo más atractivo.

Necesitar un trípode y utilizar tiempos largos de exposición, no muy largos para no se te acumulen demasiados fuegos artificiales en una sola toma.

Diafragma probar poco, y usar una ISO baja por el mismo motivo, y de lo cercano que se esté de los fuegos dependerán mucho de la luz del lugar y de lo cerca que estés de los fuegos.