A) Algunos colores
influyen directamente en nuestras emociones condicionando nuestras percepciones
hasta límites insospechados:
1.
El negro
por ejemplo es el color de la autoridad
y de la fuerza, aunque también es ideal para resaltar elegancia: una modelo vestida de negro parece más
delgada de lo que es normalmente.
2.
El blanco transmite sensaciones de paz, armonía,
inocencia y limpieza. Es un “color” ligero, neutro, y pega
con casi todo.
3.
El rojo,
además de resultar extremadamente llamativa,
es un color muy intenso desde un
punto de vista de emociones. Es
un color estimulante y que activa los sentidos.
4.
El azul,
en cambio, es un color más relajante.
Induce tranquilidad e inactividad,
pudiendo llegar a provocar incluso sentimientos de frialdad o depresión.
5. El verde está
relacionado, obviamente, con la naturaleza. Es un color fácil para el ojo, que no cansa y que produce sensaciones de relax en
el espectador.
6.
El amarillo
entra en la categoría de los colores cálidos,
acelera el metabolismo, ayuda a concentrar la atención y es frecuentemente
asociado con sentimientos de optimismo.
7.
El violeta.
Lujo. Riquezaa. Sofisticación.
Ffeminidad y romanticismo. Es un color difícil de encontrar en la naturaleza y
por lo tanto puede transmite una sensación de artificialidad.
Tenga un color cálido. Cualquier grado del rojo o
naranja nos llama la atención antes que cualquier otro color;
B) Esté iluminado
con respecto al resto de la escena. Nos gusta la luz y huimos de lo oscuro
(al menos a nivel visual);
C) Esté nítido,
es más confortable para el ojo mirar algo nítido que borroso o difuminado.
Cualquier elemento nítido cobra una importancia mayor, a diferencia de los
elementos difuminados en los que normalmente nos fijamos más tarde;
D)
Aparezca aislado
con respecto al resto de los elementos de la composición. El espacio vacío
alrededor de un sujeto ayuda a crear protagonismo y a llamar la atención.
E) Dando
sensación de relieve: Curiosamente la combinación del rojo y verde en un
mismo encuadre hace que el sujeto parezca que sale del encuadre, como si
fuera tridimensional o tuviera un poco de relieve. Es un puro efecto óptico de
esta combinación de colores.
-F) Dominar el espacio: el espacio físico y los vacíos que éste puede contener tienen un gran impacto en la psicología del espectador. Los espacios demasiado cargados de elementos provocan estrés, tensión, y hacen que el espectador quiera apartar la mirada de la foto tan pronto como le sea posible. En cambio, un espacio demasiado vacío y diáfano puede suscitar sentimientos de soledad, de vacío psicológico e incluso puede resultar deprimente. Un espacio equilibrado y con la cantidad adecuada de vacíos y de elementos de relleno retendría la mirada del espectador más tiempo.
- G) La presencia de luz (solar o artificial) en una foto ayuda a recrear sentimientos de júbilo y de alegría. En cambio, si buscamos transmitir emociones de tristeza o de misterio conviene trabajar con un poco más de oscuridad.
-H) Miradas: generalmente un sujeto que mira directamente a la cámara tendrá una mirada mucho más expresiva que uno con la mirada desviada hacia otro lado. El contacto directo a través de los ojos facilita que el espectador se vuelva mucho más receptivo y empatice con el sujeto protagonista.
-I) Dedos entrelazados: Un retrato en el que el protagonista aparece con los dedos entrelazados es un retrato estresante.
- Gran angular vs. Teleobjetivo: los objetivos tipo gran angular le proporcionan al sujeto dimensiones exageradamente gigantes, infunden grandeza y majestuosidad. Cualquier edificio de altura normal, si se fotografía con un objetivo gran angular, parecerá mucho más alto de lo que es en realidad. Los teleobjetivos, en cambio, dado su función de “zoom”, crean más cercanía con respecto al sujeto, provocando una sensación de intimidad en el espectador.
-F) Dominar el espacio: el espacio físico y los vacíos que éste puede contener tienen un gran impacto en la psicología del espectador. Los espacios demasiado cargados de elementos provocan estrés, tensión, y hacen que el espectador quiera apartar la mirada de la foto tan pronto como le sea posible. En cambio, un espacio demasiado vacío y diáfano puede suscitar sentimientos de soledad, de vacío psicológico e incluso puede resultar deprimente. Un espacio equilibrado y con la cantidad adecuada de vacíos y de elementos de relleno retendría la mirada del espectador más tiempo.
- G) La presencia de luz (solar o artificial) en una foto ayuda a recrear sentimientos de júbilo y de alegría. En cambio, si buscamos transmitir emociones de tristeza o de misterio conviene trabajar con un poco más de oscuridad.
-H) Miradas: generalmente un sujeto que mira directamente a la cámara tendrá una mirada mucho más expresiva que uno con la mirada desviada hacia otro lado. El contacto directo a través de los ojos facilita que el espectador se vuelva mucho más receptivo y empatice con el sujeto protagonista.
-I) Dedos entrelazados: Un retrato en el que el protagonista aparece con los dedos entrelazados es un retrato estresante.
- Gran angular vs. Teleobjetivo: los objetivos tipo gran angular le proporcionan al sujeto dimensiones exageradamente gigantes, infunden grandeza y majestuosidad. Cualquier edificio de altura normal, si se fotografía con un objetivo gran angular, parecerá mucho más alto de lo que es en realidad. Los teleobjetivos, en cambio, dado su función de “zoom”, crean más cercanía con respecto al sujeto, provocando una sensación de intimidad en el espectador.
