martes, 27 de noviembre de 2012

Consejo al fotografo

En fotografía, las líneas pueden transmitir una serie de sensaciones muy distintas en función de su dirección. Uno de lo tres grupos básicos de líneas que podemos utilizar como recursos fotográfico son las líneas horizontales.

Las líneas horizontales transmiten normalmente sensaciones de estabilidad, calma o descanso. Elementos como el horizonte, el mar, un árbol caído, una persona durmiendo, ... son elementos que dibujan de forma más o menos clara líneas horizontales y que transmiten sensaciones de permanencia, inalterancia ante el paso del tiempo, calma.

Los horizontes son el tipo de línea horizontal más común que nos podemos encontrar en una fotografía. Lo normal es que actuen como el punto de división de la imagen, a partir del cual se componen las dos secciones de la foto.

4Si deseas acentuar el efecto de calma que transmite la línea del horizonte sobre tu foto, una técnica que resulta normalmente muy efectiva es mantener un encuadre horizontal (apaisado) de la foto, de modo que el ancho de la foto sea mayor que el alto.

También podemos enfatizar las líneas horizontales manteniendo un encuadre vertical.

Los horizontes planos pueden dar a nuestras imágenes un aspecto demasiado estático o aburrido. A ese respecto, en fotografía de paisajes es una buena práctica utilizar algún elemento del paisaje que queramos fotografiar tal como una montaña, una casa, algún árbol, para romper la monotonía del horizonte, situandolo como punto de interés, buscando los puntos que nos marcan la Regla de los Tercios.

La Regla del Horizonte recomienda que éste no parta la fotografía en dos secciones iguales. En lugar de eso, es preferible dar al cielo un tercio o dos tercios de la foto, en función de la zona que consideremos más importante de la imagen.

5En ocasiones, las capas que forman las líneas horizontales pueden crear ritmo o patrones en la imagen que por si solas se conviertan en el centro de interés de la fotografía.

Por último, cuando hagas la foto asegúrate de que las líneas horizontales y los ángulos rectos que aparecen en la fotografía son eso mismo, líneas horizontales y ángulos rectos. No hay nada más frustrante cuando se mira una fotografía que comprobar que el horizonte no está recto. Si te ha ocurrido, no te asustes, tiene solución. Pero en el futuro, procura que el horizonte salga recto en tu foto.

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lunes, 12 de noviembre de 2012

Como fotografiar caballos



  

El mejor momento para disparar

Es importante buscar el momento idoneo, si es caballo de salto, hacer la foto cuando el caballo tenga las manos encima del salto. El caballo se mueve mucho, busca su belleza,  posiciones y movimientos

Velocidad
Por se el caballo un animal en que fotografiar sus movientos es interesante y imprediscibles, usar  fotos más interesanvelocidades rapidas para congerlar los movimientos, sobre  1/500.
Si hay poca luz o sombras emplear objetivos luminosos, o diafragmas muy abierto, si eso no basta, o deseas profundidad de Campo (aperturas cerradas dan mas PDC, a mayor distancia real mas PDC, a menor distancia focal mayor PDC), recuerdad que puedes subir el Iso (a mayor Iso menos exposicion y apertura de difragma)

.Vigila el fondo de la imagen. Un mal fondo puede estropear una gran fotografía. revisar encuadres y posiciones

Barrido
Para realizar fotografías de objetos en movimiento una de las mejores opciones que tenemos es la de utilizar la técnica del barrido. Consistente en seguir con  la camara el movimiento del caballoy disparar con una velocidad lenta 1/30, se consigue nitidez,sobre fondo borroso

Lactancia
Las cámaras digitales tienen cierta latencia de disparo, conocer esa lactacia.

Flash
Al aire libre de dia no usar flash el efecto del flash actua en el

 

miércoles, 7 de noviembre de 2012

Balance de blancos


  Balance de Blancos  es un control de la cámara  para ajustar el brillo de los colores básicos rojo, verde y azul (RGB),para que la parte de foto mas brillante sea mas blanca y la menos brillante mas negra

El Balance de Blancos garantiza que los colores no se vean afectados por la fuente de luz.
Pueden ser automático que lo hace la cámara se recomienda en la mayoría de los caso de luz,
o bien manual que lo hace el fotógrafo que permite que en la foto no exista un predominio de tonos bien naranjas o azules, es decir equilibrio de los tonos.
 Veces este desequilibrio se produce por la circunstancias en que se dispara (luz que entra por diafragma y la que registra el sencor, de lugar, momento del día, fuente de luz y sus características diferenciadoras como es la temperatura de color,condiciones atmosféricas etc) que hace que se rompa el equilibrio de tonos habiendo uno  mas dominante.
La luz natural, distribuye de forma equilibrada los tres compononentes Rojo-Verde-Azul (RGB), con luz artificial un componente de estos domina  de un color es lo que se llama temperatura de color, se mide en grados Kelvin
La luz idónea esta sobre 5.500k en luz natural varía según la hora del día, suele ser de color rosa por la mañana, amarillenta a primera hora de la tarde, anaranjada en la puesta de sol, y azulada al caer la noche.  pudiendo llegar en día nublados hasta 12,000K que da color azul,la luz eléctrica esta sobre 2.500 K de color rojo
La composición si los colores o tonos son amarillos-naranjas, usar temperatura de color fríos, si los colores son azulados usar temperaturas cálidas o algo rojizas siempre buscando equilibrio de Tonos
Puedes dejar que la cámara busque el equilibrio de tonalidad, aveces no la cámara no lo consigue, entonces el fotógrafo hace una foto de prueba para ver si hay dominio de azules o rojos modificando en la cámara el Balances de Blancos

Las cámaras digitales disponen de configuraciones del balance de blancos con valores por defecto que se pueden seleccionar en sus menús. Estas configuraciones de balance de blancos suelen ser las siguientes: Interiores o tungsteno, Soleado, Nublado y Fluorescente estas opciones son mejores que el uso automático

Ajuste Manual del Balance de Blancos

Hay que ajustar la cámara poniendo un papel blanco enfocarlo y pulsar botón de calibrado de blancos 
El ajuste manual del balance de blancos en las cámaras digitales actuales es bastante sencillo. Basta con enfocar un objeto de color blanco (un papel, por ejemplo) y pulsar el botón de calibración de blancos. De este modo la ganancia de las tres componentes de color se ajustará automáticamente para dar el mismo nivel de señal bajo estas condiciones de iluminación, obteniendo de este modo en nuestra imagen unos colores próximos a los reales de la escena fotografiada.

Con modos P,S,A y M  aplicar otros valores según el tipo de fuente de luz. El ajuste se hace pulsando WB + dial primario

Como hacer ajuste de precisión del balance de blancos, en el menú de disparo, poniendo balance de blancos se puede elegir uno de entre ( Automático, Fluorescente, temperatura de color o Preajuste manual) y con el multiselector ajusta Ámbar- Azul (horizontalmente) y verde-Magenta (vertical) una vez ajustado dar OK
En modo de Temperatura de color, usar  boton WB + Dial secundario
Preajuste Manual, para registrad y recuperar ajustes personalizados o fuertes dominios de tonos





































































































































































Feliz fotografía ;)
Recomiéndalo

miércoles, 31 de octubre de 2012

Evitar errores frecuentes en fotografia


 
Como evitar errores antes, durante y después de fotografiar

1. Apreciar la luz en intensidad, tipo y calidad de la luz que hay al hacer la foto.

2. Buscar el mejor encuadre y diversificar la perspectiva para que los resultados de la foto sean menos homogéneos y más espectaculares.

3. Hacer uso correcto de los ajustes y controles de tu cámara. En disparar,  no abusar de elegir  un modo de disparo automático que es más fácil y cómodo, está justificado cuando hay poco tiempo para realizar la foto, este modo disparo automático puede valer para orientarnos en apertura y diafragma al usar en modos manuales o semimanuales. Con los modos de disparo en semiautomático y manual los resultados pueden ser superiores

No disparar si no hay un buen enfoque tanto en automático (servo, único, o continuo) como en enfoque manual

4. Usar un valor ISO correcto teniendo encuenta la oscuridad o claridad de luz que se tenga. Un valor ISO alto ayudará a tu cámara a capturar mucha más luz de la que normalmente hay y así te ayudará a evitar fotos borrosas, no poner  Iso alto cuando no haga falta por tener suficiente luz.

5. No disparar siempre en formato JPG, también existe el formato RAW o mixto de JPG + RAW. El sistema RAW es idóneo cuando se quiere modificar en la foto una vez hecha, los ajustes con el que se hizo la foto

6. Sujetar la cámara correctamente y/o mejor usar trípodes siempre que se pueda

7. Hacer copias de seguridad para evitar, que las fotos que se borren accidentalmente en tarjeta de memoria o ordenador

8. Tener un buen método de ordena como guardas tus foto, pues te será fácil para localizar una foto determinada. Hay múltiples programas que te ayudan a la clasificación y guardo de tus fotos

9. No exagerar el pos procesado aunque pos procesado se bueno de aplicar, pues con tanta herramienta es fácil de exagerar su uso.

Para terminar, recuerda que la fotografía es un continuo aprender y mejorar.los errores siempre aparecerán, de ellos también se aprende, pero no cometas los errores que haces y que he querido resaltar como más comunes y frecuentes

lunes, 29 de octubre de 2012

Linternas de colores en fotografia nocturna


 
Las Linternas de colores en fotografía nocturna

La técnica para pintar con flash, aunque tiene puntos comunes con la linterna, son muy diferentes. el flash es más incontrolable, pero más fácil para pintar espacios amplios, mientras que la linterna es más precisa, pero complicada de utilizar para espacios grandes.

A linterna y flash se pueden poner filtros de colores,pero el colorido es menos intenso en la linterna. Por ello, surge la necesidad de utilizar linternas de colores que mas potencia ,los colores mas comunes so azul, roja, verde y blanca

Buscar linternas que puedan pintar desde lejos por ser de potencia, sobre todo las de color verde y azul

La construcción de la linterna es metálica, sin llegar a ser estanca, por lo que dudo que puedan sumergirse en agua. Pero bien aguanta que le caiga agua encima.

Son ideales para pintar elementos que estén lejanos, debido a su potencia. Como podéis ver en los ejemplos que se ajuntan al artículo, el agua estaba muy lejos y la linterna se comportó muy bien. Especialmente la color verde.

Las linternas que no tenga un halo central muy concentrado

domingo, 28 de octubre de 2012

Angulos de disparo en fotografia


  
. El ángulo viene expresado por la posición relativa de la cámara con respecto al objeto fotografiado. Así tenemos 5 ángulos que ofrecen diversidad en la foto que realicemos
Ángulo Normal
La  cámara y objeto fotografiado paralela al suelo, y a la misma altura  si  el el objeto es  mas bajo que el fotógrafo, acacharse, es tipo de ángulo es el mas empleado por ser como ve el ojo humano la realidad mas normal. Proporciona una sensación de estabilidad y tranquilidad
 Romper con las normas es lo que hace que una fotografía destaque por encima de otras que reflejan una misma realidad, pero desde una óptica o punto de vista completamente diferente.
Y en este sentido, el variar el ángulo de la toma, es, sin duda, una excelente forma de modificar el punto de vista de un fotografía y el sentimiento que se quiere transmitir

Ángulo Picado

 La cámara se sitúa en un plano superior al objeto fotografiado.
Crean una situación de inferioridad, vulnerabilidad o debilidad del objeto dentro de la fotografía.
Se usa en fotos a niños,animales flores o sea objetos de reducida altura
 
Ángulo Cenital
 Es un picado extremo se sitúa encima del sujeto a fotografiar con el cenital abrimos un poco más el campo y mostramos también el contexto que lo rodea.
 
Ángulo Contra picado
La cámara en una posición inferior al objeto a fotografiar.
 Da mayor importancia, superioridad, majestuosidad y, sobre todo, de una posición dominante frente al observador.
Se usa en edificios montañas o sujetos pequeños que desean resaltar
Si a este ángulo además le sumas el uso de una distancia focal corta, además conseguirás incrementar más, si cabe, la sensación de superioridad.

Ángulo Nadir o Contra picado Extremo
Si la situación de inferioridad de la cámara frente al objeto a fotografiar la llevas al extremo, consigues el denominado ángulo nadir. La cámara se sitúa prácticamente en la perpendicular que une objeto fotografiado y cielo.
Con este ángulo se incrementan al máximo las sensaciones del contra picado, poniendo al que observa la fotografía en la piel de una "hormiga" para la que todo es enorme y "amenazador".
Su uso se reserva casi exclusivamente para fotografía de edificios, ya que las líneas de éstos dotan de una gran profundidad a las tomas.

Recuerda que la fotografía es arte y en el arte, aunque hay ciertas reglas que son garantía de éxito, es igualmente importante saber transgredir estas reglas para obtener resultados rompedores, innovadores y atractivos.

sábado, 27 de octubre de 2012

Mejorar coloridos otoñales

 

  
Mas viveza de colores en Otoño

Consejos para mejorar colorido de foto  en el otoño
Algunas cámaras tienes dentro del programa Escena o Vario programa (fotos creativos),en mi cámara es Colores en otoño que hace que los rojos y amarillos sean más brillantes, aconseja no usar flash y si lo usas que sea como relleno que equilibrio luz solar y flash.Emplear trípode sobre todo si hay poca luz para evitar fotos borrosas

En programas PSAM se puede aplicar Picture Control para mejorar nitidez. contraste, brillo, saturación y tonos
Los filtros polarizador ayudan a oscurecer el tono azul del cielo, destacando el brillo de hojas por evitar los reflejos

Emplea objetivos con distancia focal corta 10 a 35 mm te darán buen efecto
Con fotos en RAW podrás modificar mucho los ajustes de la imagen, incluso el balance de blancos. En formato JPEG tiene menos opciones pero también actúa en nitidez, saturación, brillo y contraste

Sin imprimes  fotos hazlo en papel brillante