jueves, 30 de abril de 2020

30-04-2020 Que es la Distancia Focal


¿Qué Es La Distancia Focal?
La distancia focal, es la medida que nos va a indicar cuánto nos vamos a acercar con nuestro objetivo al motivo fotográfico que queremos retratar. Un objetivo 18-140 mm, el 18 mm nos acercamos más al sujeto que conque el 140 mm nos alejamos más. Se mide en mm y nos indica, la distancia real desde el centro óptico de la lente al sensor. La distancia focal no nos indica la distancia real, entre cámara y sujeto.

Distancia Focal Real y Distancia Focal Efectiva
No todos los sensores tienen el mismo tamaño de las cámaras son iguales, por tánto la distancia focal varía según sea full frame, APS-C incluso en este formato varía según la marca (Canon 1,6x, o Nikón1,5x) y 4/3. Por lo que cada marca de cámara puede tener distancia valor de distancia focal.

¿Qué significa lo de distancia focal real y efectiva? ¿A caso existe más de una distancia focal? No, no te asustes. Seguro que ya sabes que no todas las cámaras cuentan con un sensor del mismo tamaño. Las hay que tienen un sensor de formato completo o full frame (35mm), pero también están las cámaras APS-C y las micro 4/3, entre otras. Cada una cuenta con un tamaño de sensor diferente, por lo que recordando lo que hemos mencionado antes, la distancia focal puede que no sea la misma en todos los casos, sino que varía.
Entonces ¿cuando decimos por ejemplo 50mm, con qué cámaras se corresponden? Con las de full frame. 

Cuando veas en tu objetivo la distancia focal que cubre (por normal general), estos hacen referencia a las cámaras de formato completo. Si tenemos un modelo APS-C, nuestro sensor será algo más pequeño, por lo que esa distancia se multiplicará. En el caso de las cámaras Canon lo hacen por 1,6x, y Nikon 1,5x, por que el ángulo de visión se reduce.

Factor de recorte.  Se obtiene el ancho del sensor de full frame por el ancho del sensor de tu cámara.

El ángulo de visión nos va a indicar la cantidad de escena que saldrá en nuestra fotografía, y varia de unas cámaras a otras, en full frame es de 47º, si ese objetivo se pone en Canon el ángulo sería 30º.

Cómo afecta La Distancia Focal a tus fotografías
A mayor distancia focal o distancia focal larga:
Nos aproximamos al sujeto (efecto zoom)
Obtenemos una porción de la imagen más pequeña
El ángulo de visión se reduce
Menor profundidad de campo. Conseguiremos aislar al sujeto del fondo
Se consigue con teleobjetivos
Efecto exclusivo
A menor distancia focal o distancia focal corta:
Nos alejamos del sujeto
Obtenemos una porción más amplia de la imagen, sacando todo el entorno
Mayor ángulo de visión
Mayor profundidad de campo. Tendremos más elementos de la fotografía a foco
Se consigue con objetivos angulares
Efecto de inmersión.

Objetivos según su ángulo de visión y distancia focal
El ángulo de visión determina el trozo que va a salir en nuestra fotografía. Cada objetivo, según su distancia focal, recogerá más o menos ángulo de visión, y según sea tipos de foto.

1.Objetivos súper grandes angulares. Con un ángulo de visión de muy amplio, de uno 180º o más y focal 7 a 10 mm. Usado para paisajes. 

2.Objetivos angulares. De ángulo de visión de 110º y 60º, y de unos 10mm y 25mm de distancia focal. Para fotografía de paisaje, y grupos. enfocadas. 

3.Objetivos estándar/normal. Cubren un ángulo de visión de entre 60º y 25º, con distancia focal de entre 25mm a 65mm. Con similar a la del ojo humano, en cuanto a perspectiva y ángulo de visión. Vale para retratos.

4.Teleobjetivos. Visión reducida de entre 25º y 10º, y distancia focal de entre 65mm y 160mm. Separan al sujeto del fondo, vale para fauna y deporte.

 5.Súper teleobjetivos. De visión inferior a los 10º, y la distancia focal que cubren varía entre los 160mm y 600mm.

La Distancia Focal en Lentes Fijas y Variables
Objetivo de focal fija:
Tienen una distancia focal fija, no la podemos cambiar.  Solo se puede acerca o alejar físicamente.
Otorgan una mayor calidad de imagen.
Soportan diafragmas más abiertos y son más luminosos (pueden llegar a valores como f/1.2, f/1.4, f/1.8).
Son más ligeros y pequeños.
Permiten profundidades de campo menores, destacando al sujeto y consiguiendo un precioso bokeh.
Muy buenos para fotografía de eventos como bodas, bautizos o comuniones.
Objetivo de focal variable:
Son versátiles, al disponer de diferentes distancias focales permiten trabajar más rápidamente.
Son más grandes y pesados, buenos para fauna y deportes y tienen menos luminosidad que las focales fijas.

miércoles, 29 de abril de 2020

29-4-2020 Flash integrado de la Cámara ¿ Sirve para algo?

 

Flash integrado de la cámara, ¿Sirve para algo?

El flash integrado es el que lleva la cámara y tiene sus limitaciones, si se compara con un flash externo
¿Por qué te recomienda que no use el flash integrado?
Porque emite la luz en una sola dirección y muy directa, si disparas en modo automático la intensidad suele ser muy alta, dando sombras muy marcadas creando sombras muy marcadas.
Con poca luz o de noche dando sujeto muy iluminados con fondos oscuros. La fuente de luz procede de la batería de la cámara haciendo un gran consumo mientras que los flashes externos los alimenta unas pilas
Otro aspecto del flash incorporado es su poco alcance, sobre 2 a 5 metros, por lo que limita su uso.
La luz se propaga con una intensidad proporcional al cuadrado de la distancia.
 Si lo disparas muy cerca a una persona es un destello o fogonazo desagradable, hoy día se busca trabajar con menos luz y un alcance mayor.
Hoy consiguen fotos sin ruido, empleando ISOS altos, que permiten trabajar con escasez de luz.
Para conseguir una correcta iluminación debes centrarte en una buena exposición jugando con estos tres parámetros (diafragma, velocidad e ISO)
En las cámaras hay dos modos de disparar, modo automático que dejas que la cámara combine los parámetros, o en modo manual en que el fotógrafo juega con los parámetros para obtener buena iluminación.
Para conseguir fotos bien expuestas cuando contamos con poca luz, debe pensar en usar aperturas amplias, velocidades bajas por lo que se aconseja emplear trípode y IS0. Con escasez de luz te cabe usar el flash incorporado o aprovechar la luz ambiente
Un flash integrado, siempre vas a estar muy limitado en intensidad, distancia y orientación.

1.Congelar el movimiento.
Cuando fotografiamos un objeto en movimiento, lo podemos congelar, usando velocidades muy rápidas, superiores a 1/250 o 1/500. Al usar velocidad rápida, se reduce el tiempo de exposición, limitando la cantidad de luz y las imagines se oscurecen. Esto es problema en interiores o días nublados.
Podemos aumentar la apertura y el ISO, si empleamos un objetivo luminoso, pero cuidado con el ruido en este caso usar el flash, sabiendo que el flash solo tiene una dirección.

2. Suavizar sombras en un retrato.
Usar un flash integrado como flash en el modo manual así:
Subir la velocidad de obturación a 1/125 o 1/60 es el tiempo que pasa desde que el obturador se abre hasta que se cierra cuando tomamos una fotografía. Al usar velocidades rápidas se evita quemar la fotografía
 Utilizar una ISO bajo Deberás usara mayor sensibilidad ISO 100 o 200, no se sobreexponga para que tu imagen no se sobreexponga
Cerrar la apertura del diafragma (número f alto): para realizar fotos con flash integrado.

3. Salvar una foto a contraluz
El contraluz se produce cuando la fuente de iluminación principal está situada detrás del elemento fotografiado.
Cuando hacemos un contraluz, la cámara suele medir la luz de toda la escena, dejando el fondo bien iluminado y nuestro sujeto oscuro.
Si queremos que el elemento fotografiado salga igual de bien expuesto que el fondo, usar el flash integrado.

¿Cómo podemos modificar la luz del flash integrado?
1. Cambiando el Modo del Flash
El flash integrado con dos tipos de configuraciones:
Modo TTL: Da un destello que mide la luz en la cámara, y varia el flash su medición, basado en el contraste de luces y sombras.
Modo Manual: somos nosotros los que ajustamos la duración del destello que va a emitir el flash.
 Se suele medir en forma de fracciones (1/5, 1/20, 1/128…). Este es el modo más recomendable.

2. Aumentando la Distancia
El flash puede tener un alcance de 2 a 5 m. según la luz externa. Pensar en la Ley inversa del cuadrado de la luz, que dice que la intensidad de la luz disminuye su intensidad en función del cuadrado de la distancia a la que hay entre sujeto y cámara.
Si la distancia es corta cámara, la luz del flash será directa e intensa y se va disminuyendo a medida que la distancia cámara y sujeto se aleja Hay una distancia mínima y máxima de alcance.

3. Rebotando el flash en un techo de color claro
Una forma de suavizar la luz es rebotando la, y se hace la luz indirecta.
Una forma de modificar la luz, es poner una cartulina en el flash con una inclinación de 45º. Puedes hacer prueba, con el ángulo y distancia.

4. Colocando un difusor
Cualquier elemento que se traslúcido, tela, papel, vaso plástico etc. puede valer de difusor y si quieres puedes aportar color.

5. Añadiendo otra fuente de Iluminación.
Poniendo le otra fuente de luz, panel de led de luz continua flexo.
La luz que aportes que tenga otros puntos diferentes, hacen la luz más suave y atractiva.

6. Utilizando la compensación de la exposición del flash.
La compensación de exposición altera la claridad u oscuridad de la medición automática que la cámara realiza y es otra función distinta. Hay un botón para compensar el flash, que varía la intensidad para una correcta exposición reduciendo la dureza de las luces y sombras.

miércoles, 22 de abril de 2020

22-4-2020. Fotos desde vehículo en movimiento

 
 
Fotos desde Vehículos en Movimiento.

Puedes conseguir una fotografía genial de ese paisaje aun sin parar y bajar para hacerla. ¿Y Por qué no parar?  A veces no se puede, en tren, avión autobuses son buenos unos consejos.
Piensas dos cosas, que tu cámara se mueve, está en un vehículo que a más o menos velocidad y que el que el paisaje esta fijo y que haces la foto detrás de un cristal o ventanilla.

1.Disparar a altas velocidades
Hay que congelar el movimiento, para ello trata debe usar velocidades rápidas.
Lo que vas a necesitar para conseguir congelar el movimiento y evitar la trepidación. Debes tener en cuenta la distancia focal a la que disparas. Usando una distancia focal larga, más rápido se va a "mover" el paisaje, debes tener esto presente.
Por la ley de reciprocidad al disparar a velocidad más rápida debe haber equilibrio variando diafragma, ISO. Si subes el ISO mucho aumentas el ruido y al abrir el diafragma pierdes profundidad de campo, aunque ganas más luz.

2.Hacer fotografías sin usar velocidad alta
Cuanto mayor sea el tiempo de exposición, más luz recibirá el sensor de tu cámara y la foto podría llegar a quemarse.
Con velocidad inferiores a 1/20 segundos, notaras este efecto.
Al usar velocidades bajas o tiempos grandes entra más luz habrá que usar ISO más bajos y diafragma más cerrados para evitar la sobreexposición de la fotografía.
 Para fotografía que no se quemen baja el ISO al mínimo, cerrando el diafragma, la única opción es usar filtro de densidad neutra, para recortar la luz le llega al sensor o no disparar a una velocidad tan lenta.
Evita movimiento de la cámara en tus manos, apoya en respaldos, asientos o donde puedas sobre todo aguanta la respiración.
Un consejo sobre el efecto de velocidad será coger el movimiento en otras direcciones.

3.Trata de evitar los reflejos por las ventanillas.
No dispar de frente al cristal, poner un filtro polarizador, trata de evitar las luces interiores del vehículo.

4. Elimina o evita la suciedad del Cristal
Podemos tratar de evitar la suciedad de dos maneras: Usando un objetivo de distancia focal larga y abre el diafragma y pega te al cristal.

5. Fíjate en el encuadre.
Tomar un buen encuadre y que la foto derecha, que tenga centro de interés. Intenta seguir las reglas de composición mas sencillas como regla de tercios, puntos de fuga.

6. Incluye el marco de la ventanilla.
Usar la ventanilla como marco o encuadre.

7. Dispara en RAW Disparar en raw, para mejorar las fotografías, en obtener las exposiciones, evitando las sub exposición o sobre exposición y también el balance de blancos.

jueves, 19 de marzo de 2020

19-3-2020 Cosas para utiliza una cámara más correctamente


Cosas para utilizar una cámara fotográfica más correctamente
Primero ver a qué hacer una foto.
Cuando vamos hacer la foto y tenemos la cámara en nuestras manos, debemos comprobar en que parámetros y botones tenemos en la que tenemos puesta la cámara, pues despistados como yo cometemos el error de no fijarnos en estos detalles . Se puede activar el Dial primario o secundario
Comenzaremos, mirando si hay batería suficiente y después poniendo la cámara en ON. Luego mirar en qué Modo esta (P, S, A y M), Auto y Flash apagado, Escenas, Efectos y Usuarios y el modo de disparo (S fotograma a fotograma), (Cl continuo a baja velocidad), (Ch continuo alta velocidad), (Q disparo silencioso), (Qc continuo silencioso), Disparador automático, (Mup espejo arriba).
Cosas que un novato que le pueden olvidar antes de iniciar la fotografía, también no olvidar en empleo del diafragma, la velocidad de obturación, el ISO, profundidad de campo, distancia focal etc.
 Estas son las cosas que alguien que quiera iniciarse en la fotografía debería saber antes de nada y que probablemente nadie te haya contado.
La fotografía no es fácil de aprender y dar a los botones correctos, es velocísimo y más complicado.
La mayoría de cámaras ofrecen modos de disparo automáticos que suelen dar buenos resultados o debemos utilizar los modos manuales.
En fotografía hay una parte artística que se tarda aún más en dominar. Buscar las condiciones de luz de la escena, el contar una historia, dar un mensaje.
Un equipo básico es suficiente en principio, pero muy pronto verás que necesitas más cosas,
objetivos, un trípode, un flash, filtros

Modo de disparo
 P. Autonómico programado La cámara ajusta la velocidad de obturación y el diafragma. Usar el Dial de Control a la derecha para abrir diafragma para difuminar, el fondo o velocidades de obturación y a la izquierda cerrando diafragma buscando profundidad de campo.

S. Autonómico con prioridad en velocidad. El usuario controla la velocidad y la cámara el diafragma. Vale para controlar la congelar o difuminar del movimiento. La velocidad se pone con el Dial de control primario, mientras estén selecionando x 250 x valores de 30” segundos 1/8000.

A. Autonómico con prioridad en diafragma. El fotógrafo controla el diafragma, y la cámara la velocidad. Vale para difuminar el fondo o enfocar el tanto el fondo como el sujeto. Para diafragma máximo o mínimo por el Dial de control secundario.

M. Manual. El usuario controla la velocidad con Dial principal con x”250 o valores entre 30 segundo y 1/8000 y diafragma con control Secundario. En Bulb controla la velocidad y Time las exposiciones prolongadas de luces en movimiento (luces nocturnas y fuegos artificiales).
BULB el obturador permanece abierto mientras se tiene pulsado el disparador (Dial principal, a derecha, enfocar y disparar.
TIME Gire el Dial primario a la izquierda, enfocar y disparar a fondo

Un audiovisual en 3D recrea el enterramiento de la Dama de Baza

In 6-PrerromanoAndalucíaGeneralII-Nuevas tecnologías on abril 2, 2011 at 20:51
El nuevo centro de interpretación también alberga una recreación de la cámara funeraria de la Dama de Baza a tamaño real
Un audiovisual en tres dimensiones recrea el enterramiento de la Dama de Baza dentro del nuevo centro de interpretación de los yacimientos arqueológicos de la ciudad bastetana que ha sido inaugurado frente a la necrópolis donde se encontró la escultura.
El edificio está ubicado junto al Cerro Cepero de Baza (Granada) y se yergue como un mirador semienterrado con vistas a los yacimientos arqueológicos de la ciudad íbero-romana de Basti así como a las necrópolis donde se encontraron la Dama de Baza, el Guerrero y otros elementos que revelan el entorno cultural y social del asentamiento íbero que tiene 2.600 años de antigüedad.
El nuevo centro de interpretación también alberga una recreación de la cámara funeraria de la Dama de Baza a tamaño real, según ha informado el Ayuntamiento de Baza en un comunicado.
El espacio expositivo, que completa la visita al Museo Arqueológico de Baza, tiene una docena de mostradores interactivos que muestran sus contenidos gracias a técnicas informáticas y audiovisuales que se combinan con imágenes de realidad virtual y en tres dimensiones para ayudar a profundizar en propuestas artísticas como la Dama de Baza, escultura íbera labrada en piedra caliza policromada, del siglo IV a.C., que se encuentra expuesta en el Museo Arqueológico Nacional de Madrid.
Con un presupuesto total de 2,3 millones de euros, la visita al centro, que permanecerá en jornada de puertas abiertas durante dos meses, se completará con una recreación audiovisual explicativa en la que, con la participación de los vecinos de Baza, se ha hecho un ejercicio de divulgación de cómo se organizaba la ciudad de Basti y cómo vivían sus habitantes hasta que la abandonaron a principios de la Edad Media para desplazarse a la zona que ocupa la ciudad actual.

jueves, 12 de marzo de 2020

12-3-2020 Doble exposición


Doble Exposición», una técnica fotográfica que haya provocado tanta inspiración en los fotógrafos. Las posibilidades son infinitas te permite alcanzar composiciones imposibles de conseguir con una foto que te sorprende a ti mismo, por el mensaje, historia o sentimiento que queda plasmado por la combinación de ambas fotos.

¿CÓMO TOMAR FOTOS DE DOBLE EXPOSICIÓN?
Con las cámaras réflex digitales actuales existen principalmente 2 maneras de conseguir una doble exposición:
Disparando las 2 fotos por separado y posteriormente fusionando las mediante programa de edición. Otra forma es la función que tiene algunas cámaras de hacer la Doble Exposición o Exposición Múltiple, que consiste en hacer dos fotografías o más tomas y fusionarlas.

CONSEJOS PARA UNA DOBLE EXPOSICIÓN ESPECTACULAR
La cámara es una herramienta, pero el creador de la foto eres tú, con astucia y consejos fotográficos, conseguirás fotografías impresionantes.
En una foto hay dos partes una es el fondo y la otras los sujetos, puedes hacer una toma al sujeto o sujetos y un disparo al fondo, bien con un pavés o una cartulina
Otros consejos:
1.Intenta incluir en las fotos, siempre un factor humano, animal o vegetal obtendrás buenos resultados en la composición, fusionando algo vivo que tiene emociones y expresiones faciales. 2. En la foto en la que aparezca el sujeto, persona o animal, intenta dispararla a contraluz. Cuanta más «silueta» aparezca y más «oscura» salga la persona, mejor resultado obtendrás.
3.La segunda foto, que tenga contraste con la primera foto, la primera foto que el sujeto este oscuro y la segunda foto bien expuesta.
4.Que la segunda foto no tenga exceso de color y que la primera foto no más de dos colores. Si ves que hay demasiados colores, puedes hacer la doble exposición en Blanco y Negro.
5.La orientación de las dos tomas no tiene por qué coincidir, poner una en horizontal y la otra en vertical.

viernes, 6 de marzo de 2020

6-3-2020 Como hacer una cata de vinos

 
COMO HACER UN CATA DE VINOS
Poner un número a una sensación no es trabajo fácil, este método la tarea puede resultar un poco más sencilla. Valorar un vino es cuantificar de alguna manera la calidad de un vino.

FICHA DE CATA
Para eliminar vinos de calidad deficiente, de seleccionar los mejores vinos, es necesario realizar las anotaciones pertinentes.
Se valora color, limpieza, intensidad aromática, sabor, cuerpo, armonía con una ficha de cata que refleja el valor del vino.

Nombre del catador.  Nombre del vino. Procedencia. Variedad o variedades.  Añada. Fecha de la cata. Lugar de la cata. Temperatura de la sala. Temperatura del vino. Graduación alcohólica.
Tipo de crianza. Fase visual. Fase olfativa. Fase gustativa. Observaciones. Y Comentarios.
Si se catan vinos espumosos se deben incluir apartados para valorar las burbujas y la espuma.
Las puntuaciones de las fichas de cata no suelen ser estándares, existen muchos modelos de fichas. Su puntuación sobre 100 y distribuido máximo en Color – 5, Limpidez – 5, Buqué - 20
 Alcohol – 5, Suavidad – 10, Vigor -15, Finura – 10, Permanencia – 5, Armonía - 25

 La cata de vinos es una experiencia divertida a la par que didáctica que puedes hacer solo, en pareja o con amigos.
1. ¿Tengo que tener formación previa?
 En la cata de vinos hay distintos niveles. Apúntate a una cata para principiantes y déjate guiar por las indicaciones del director de la experiencia.

Sobre aromáticas que debes conocer en una cata de vinos
El vino es una bebida compleja en la que pueden llegar a confluir aromas de distinta índole, provenientes de las fases de fermentación y maduración.
Realizar el análisis olfativo del vino, en ocasiones resulta complejo detectar todos los aromas que desprende. Se trata de una bebida compleja en la que pueden llegar a confluir aromas de distinta índole, provenientes tanto de la propia uva como de las fases de fermentación y maduración.
De cualquier manera, el éxito siempre reside en la práctica, así que, cuantos más vinos descubras, más desarrollarás tu capacidad analítica.

Serie vegetal Recuerda a naturaleza, hierba, hojas, tierra, musgo, té o incluso pimiento, espárragos o alcachofas en vino blanco.
Serie floral a flores azahar, lirio, jazmín, tilo etc en vinos blancos. En vinos tintos a rosas, violetas
Serie frutal, moras frambuesa, fresas, plátano, melocotón, manzana, almendra etc., en blancos naranja, limón, pomelo, membrillo.
Serie especiada, canela vainilla, clavo, anís, laurel, tomillo, romero
Canela, vainilla y clavo son las más conocidas. A ellos se suman jengibre, anís, laurel, tomillo, romero, y mostaza. Hongos como las setas y la trufa también se engloban aquí.
Serie química Son como defectos, azufre, cloro, papel etc
Serie de ésteres, aromas secundarios cerveza, levadura, mantequilla, yogur
Serie de madera, a barricas, cedro y castaño
Series balsámicas, animales y empireumáticas. Envejecimiento del vino. Pino, miel, menta, carne cuero piel, ahumados, café, tabaco etc.
Qué es la acidez del vino es una de las características principales del vino. Está relacionada con los ácidos que componen la bebida, de la propia uva y de fermentación.
Un vino de acidez baja y pierde frescor y personalidad. Por ese motivo, el proceso de regulación de esta cualidad ha de ser extremadamente minucioso, ya que la acidez se puede contrarrestar, pero no añadir.
Los tres principales, tartárico, málico y láctico, suman el 90% del total y  el 10% restante está compuesto por otros como acético, cítrico, succínico o ascórbico.
Tartárico Representa en torno al 30% de los ácidos totales, y está vinculado con la uva, da frescor al vino. Es el principal responsable del frescor del vino.
Málico producido por el sabor de las manzanas, es punto de partida de la segunda fermentación de vino (maloláctica).
Láctico Surge después de la malolactíca y da sensación a mantequilla.

Los 3 tipos de aromas que debes conocer para entender de vinos
Los aromas se generan por multitud de sustancias químicas que se desprenden del vino (volátiles) y penetran en nuestro organismo a través de la nariz o la boca (vía rétronasal).
Las cualidades aromáticas pueden provenir de la propia uva, de la actividad de microorganismos, del tiempo (crianza), de adición (madera, oxigenación, encolado, levaduras, etc.), o de sustracciones (reducción, filtración, etc.).
Los primeros aromas que percibimos son los primarios, que llegan a nosotros nada más acercar la copa a la nariz. Más complejos, los aromas secundarios son los que se liberan al hacer girar el vino en la copa. Finalmente, percibimos los terciarios o buqué, que aparecen con el tiempo y una agitación más enérgica.
AROMAS PRIMARIOS
Producidos al aumentar el contacto del vino con el aire, se perciben aromas de cepas o grado de madurez de la uva (afrutadosflorales y vegetales).
Entre los aromas afrutados, Cítricos, Tropicales, Frutas blancas, Frutos rojos, Frutos secos.
Los aromas florales pueden ser: rosas, azahar, violetas.
En cuanto a los aromas vegetales, podemos encontrar: Pimiento verde, Hinojo, Heno y Canela
AROMAS SECUNDARIOS
Son aquellos que se liberan cuando se hace girar el vino en la copa y que nos dan información sobre los procesos fermentativos que se han producido en el vino.
Aromas de panadería: Son los procedentes de la fermentación alcohólica. Son característicos los aromas de pan recién hecho, brioches, etc., aromas que proceden de la fermentación de las levaduras, de la crianza sobre sus lías, etc.
Aromas lácticos: aromas a mantequilla. Estos aromas surgen de la transformación del ácido málico en láctico, aportando toques de yogur, queso o mantequilla.
AROMAS TERCIARIOS (BUQUÉ)
Los aromas terciarios o buqué (del francés bouquet) son el resultado de los procesos que experimenta el vino a lo largo de su paso por madera de roble.

Claves para hacer el análisis visual de un vino
La experiencia de cata consiste en un análisis sensorial dividido en tres fases: visual, olfativa y gustativa. Os damos las claves para hacer el análisis visual.
1.El contexto
Para poder hacer un buen estudio visual de un vino, es recomendable estar en un lugar bien iluminado y utilizar un mantel blanco. De este modo, encontraremos fácilmente los matices a descubrir al inclinar la copa, sin que el fondo o una luz demasiado amarillenta o tenue nos puedan llevar a engaños en materia de color y transparencia.
Una vez creado un ambiente adecuado para la cata, podemos proceder al descorche. El análisis comienza por el estudio del corcho. Después, sirve un poco de vino en tu copa y cógela por el tallo para poder apreciar todas sus características. Comenzamos.
2.La limpieza
Agita la copa suavemente e inclínala un poco sobre el mantel, delante de la luz. Si quedan posos en las paredes o el fondo de la copa, diremos que no es un vino limpio, transparente o fino. En ese caso, utilizaremos la decantación para eliminar esos sedimentos, que tienden a ser propios de vinos con mayor tiempo de maduración.
Hay que apuntar que es algo muy normal y que no debemos desechar el vino porque contenga sedimentos, salvo que sea extremadamente fangoso. Se trata de una consecuencia natural del proceso de maduración y oxidación de algunas variedades de reserva y gran reserva. La decantación también nos servirá para oxigenar la bebida.
3.El brillo
Si el vino refleja la luz, es vivo y brillante, es una buena señal. Significa que no tiene defectos. Esta característica es fundamental cuando hablamos de blancos y rosados, pero también afecta a los tintos, ya que, si el líquido es mate, indicará que no ha sido bien clarificado (esto es, que el mosto no ha sido bien separado de las materias en suspensión en las primeras fases de la elaboración).
4.El color
La tonalidad, la intensidad y los matices del color nos dan pistas sobre la edad del vino. Por ejemplo, los blancos con reflejos ligeramente dorados o verdosos son jóvenes, mientras que los que tiran más a dorado intenso, casi anaranjado o ámbar son viejos. Estos últimos suelen ser criados en madera.
Los tintos jóvenes y crianzas tiran a tonos de frutas del bosque como la frambuesa o la mora, mientras que cuando hablamos de vinos con mayor periodo de maduración la tonalidad es mucho más anaranjada, tirando hacia los cobres.
5. La capa
Inclina tu copa y pon tu mano al otro lado, sobre el mantel. Si el vino es muy transparente, verás tu mano fácilmente y diremos que es de capa baja. Si te cuesta ver a través del líquido, diremos que es de capa alta. Esta característica está directamente vinculada con la intensidad cromática de la bebida que estamos analizando.
6.La densidad
Vuelve a agitar ligeramente el vino dentro de la copa. Luego para y observa al trasluz. Si el vino vuelve al fondo del recipiente dejando lágrimas en las paredes quiere decir que es denso. Cuanto más tarden las lágrimas en llegar al fondo, mayor densidad diremos que tiene la bebida y, por ende, más graduación alcohólica y mayor riqueza de glicerina.
7.Las burbujas
En el estudio visual de un espumoso, el último paso es el análisis de las burbujas, cuyo tamaño está relacionado con la temperatura de fermentación. Normalmente, diremos que las burbujas finas indican que el vino es de mayor calidad. Estas deben ser persistentes y vivas, y deben ascender de forma vertical.

¿Con qué se marida el vino en una cata?
Con alimentos de sabores neutros, como las rosquillas o el pan, nada que pueda enmascarar el sabor del vino.
¿Cuántos vinos voy a probar?
Un máximo de 10, para dejar suficiente tiempo entre vino y vino y no mezclar los sabores. ¿Puedo elegir el vino que voy a catar?
La lista de vinos viene cerrada.
 ¿Cómo tengo que catar el vino?
La cata se divide en fase visual, olfativa y gustativa.
En la fase visual se sirve un poco de vino en la copa, que debes agarrar por el tallo. Busca un fondo blanco, inclina la copa y observa el color, la intensidad y la limpieza del vino. Agita la copa veras las lágrimas resbalando al fondo, la velocidad da la densidad del vino y su grado alcohólico
La fase olfativa, inicialmente, se realiza sin agitar la copa. Llévala a tu nariz, cierra los ojos y respira. Percibe los aromas que encierra el vino. Después agita la copa, para que la bebida se airee. Con el contacto con el oxígeno, los aromas cambian.
Recuerda que los aromas primarios proceden de la uva en sí y del terreno en el que se ha cultivado. Por eso, te recordará a la naturaleza, a fruta, a minerales, a tierra mojada, etcétera. Los secundarios nacen en la fermentación malolactica y, por tanto, traen recuerdos a pan y lácteos.
Los aromas terciarios surgen en la crianza. Son los más complejos. Te pueden recordar a madera, pero también a cuero, torrefactos, café, chocolates, etcétera.
Y por fin, la fase gustativa. Bebe un poco y muévelo en tu boca, para impregnarle de él. Percibe su dulzor, amargura y acidez, y después presta atención a la textura. Traga, expira y céntrate en la sensación que te queda. ¿Te deja recuerdo en la boca durante bastante tiempo? Es porque es un vino largo. Si no, es de final corto.
 La cata, ¿antes o después de comer?
Cuando quieras pero con la digestión hecha. Lo idóneo es hacer la cata con el estómago vacío si comes dejar pasar una hora y media.
¿Cómo tengo que sostener la copa? Por el tallo o por la base, para no alterar la temperatura del vino.
 ¿Tengo que escupir el vino? No si no quieres no, pero si abusas tu capacidad analítica disminuirá.
¿Puedo conducir después? No debes, es inevitable que algo de alcohol pase a tu sangre.
 Si no soy muy fan del vino, ¿disfrutaré de la experiencia? Conocerás nuevos aspectos sobre los vinos y sus matices.